|
||||||||||||||||||||
 |
|
|||||||||||||||||||
Первый альбом Third Eye Blind был, пожалуй, самым переоцененным альбомом в 1997. Там было много праздного и стеснительного попа и мало чего запоминающегося. Четыре миллиона рок-фэнов, принёсших группе коммерческий успех, это мало волновало. Хорошие новости: "Blue" сильно прибавил. Плохие новости: похоже, фронтмэн Stephan Jenkins ещё не определился со стилем, и стильности уделяется больше времени, чем содержанию. Начинается альбом с многообещающего
панковсого зажигайчика "Anything", в котором
характерная для группы
гипер-мелодичность променяна на энергичность
("Хорошо поменяли... Классно поменяли!").
Затем идут "Wounded"
и "10
Days Late", слегка треснувшие по швам от того
количества музыкальных идей, которые в них
пытались втиснуть. "1000
July" звучит как три разных композиции,
связанные в одно почти неуловимой нитью. Но когда
ТЕВ хотят, могут
делать рок в стиле Stones, The Who и Led Zeppelin. Как дань
традиции, видимо, в слегка психаделическую "The
Red Summer Sun" втиснут взвизг Роберта Планта
"Been a long time!" из композиции "Rock and Roll". В "Camouflage"
Кэдоган выстреливает такую серию 1/16-х, будто он
новый Юл Бринер. А в это время голос Стефана
Дженкинса появляется/появляется/появляется,
навевая воспоминания о New Radicals и их "You Get What You
Give". Что-то KISS-оватое есть в прямолинейном
рокере "Never
Let You Go", а прослушав медляк "Slow Motion",
представители лэйбла-распространителя
попросили группу изменить
содержание - уж больно брутальный получился
медлячок. Так что, как говорится, дэд нот из рок.
Хотя доминирует в альбоме спокойный фолк-фанк, под его крылом мирно уживаются, а иногда даже удачно сотрудничают различные стили. Энергичный фолк заглавного трэка, бодрый диссонанс "Freakshow", игривый рэп (!!! у Ани ДиФранко !!!) "Swing", ленивый фанк противоречивой "Providence" (тут своим бэк-вокалом осчастливил The Artist, в смысле Принц, но его "-вокал" настолько "бэк-", что надо сильно прислушаться). Эти музыкальные шатания, сопровождающиеся попеременно буйными/блёклыми вокалами самой ДиФранко, и составляют "To the Teeth". Учитывая такую разнонаправленность отдельно
взятых композиций, вдвойне удивительно, как
хорошо и слаженно звучит весь альбом, а точнее
его первые две трети, после чего начинаются
"матери учения". Успех, как это часто бывает,
лежит в содержании. Ани
ДиФранко всё так же открыта, ранима и раняща,
что и 13 альбомов/29 лет назад. Но где-то она изменилась - нет
той до хрипоты уверенности в своей правоте,
жизненные ценности пересматриваются ("I
Know This Bar"), потому что открытость влечёт за
собой анализ и перемены. Перемены отражены и в
вокале - по-детски очаровательном ("The
Arrivals Gate"), издевательском ("Freakshow") и
усталом ("Wish
I May"). Тематически, Ани проезжается по
старому набору социальных грехов: насилие,
классовые рамки, неравноправие женщин (иногда
так и хочется спросить - где было ущемляемое
женское равноправие, когда мужья в одних только
наспех сшитых шкурах ходили с дубинами на
медведей, а иногда и на мамонтов Это - едва ли не лучший альбом Ани
ДиФранко. Надеюсь, что не надо будет ещё 13,
чтобы опять получился такой 14-ый.
Тридцать пять лет назад Ринго пел "I wanna be your man". Теперь бывший барабанщик бывших Beatles хочет стать нашим Санта Клаусом. "I Wanna Be Santa Claus" - разудалая работа по переоформлению многих канонически-приевшихся рождественских гимнов, за которой виден шарм и привлекательная личность Ринго, которая, как однажды сказал Сэмьюел Джексон Джону Травольтa в одной забегаловке, "goes a loоооng way". Естественно, "I Wanna Be Santa Claus" хорош тогда,
когда песни быстрые и весёлые: "Rudolph
the Red-Nosed Reindeer" и "Winter
Wonderland". Но исполнение Ринго
"White Christmas", наверное, заставляет Bing-а Crosby
переворачиваться в гробу. Новые работы Старра в
сотрудничестве с Марком Хадсоном вряд ли попадут
в списки рождественской классики, но отдельные
композиции звучат как минимум в духе момента.
Особенно выделяется "Pax Um Biscum (Peace Be With You)" с
гитаристом Aerosmith Джо Перри. В целом, приятный, но
не останавливающий на себе пристального
внимания альбом, плюс штрафной за издевательство
над образом Санты
Cловосочетание "born again" в Штатах принято употреблять, когда говорится о человеке, принявшем крещение (интересно, с каких это пор религиозной тематике потребовались поэтические эвфемизмы !?). В смысле, ожил для жизни вечной. Что с натяжкой равно "умер в жизни земной", что, собственно, и случилось с Бигги. Погиб парень 8-го марта (хорошо, что американцы в большинстве своём не коммунисты, а то вот бы был подарок маме) от рук неизвестных. До сих пор этих неизвестных ищут, всё больше в стане поклонников Тупака Шакура, и, надо сказать, подозреваемыx находят-таки с завидной регулярностью в течение уже четырёх лет. Но отряд не заметил потери бойца, и Пафф Дэдди, друг и продюссер Бигги, быстро нашёл клона (некто Shyne рэпует в очень похожей манере). Однако никто оставшихся в живых исполнителей не обладает даром Кристофера Уоллеса сказать много, произнеся мало. Он умеет начинить рифмы такими яркими деталями, что целое нарисовывается само, легко и походя. Хотя много таланта уходит на стандартные пошлости ("You know the routine/ Got my dick large like Bruce Springsteen") и прочий гангста-шыт. Сам альбом на удивление весёлый и оптимистичный. Одно убивает его наповал - там мало самого Бигги. Почти во всех трэках по два-четыре со-исполнителя ("Dead Wrong" - приятное исключение), и местами речёвки Ноториэса обрываются на полурифме, и соучастникам приходится подхватывать ("Would You Die for Me" с Lil' Kim и Puff Daddy). А иногда Бигги просто не вписывается в трэки, сделанные явно для "гостей" - если кто видел клип "Notorious B.I.G.", то должны согласиться. То ли Пафф растягивает удовольствие и финансовую прибыль, придерживая часть записей на будущее (в эксклюзивном интервью журналу "The Source" был предоставлен трэк-лист, значительно отличающийся от имеющегося в наличии), или действительно материал наскребали по сусекам, чтобы колобок хотя бы формой напоминал Бигги (о размере и речи не идёт). В "If I Should Die Before I Wake", например, Бигги слышно всего 20 секунд, после чего включаются новички Black Rob и Beanie Siеgel, а также слегка заторможенный Ice Cube. И если "I Really Want to Show You" покажется до боли знакомой, то это потому, что раньше её звали "Everyday Struggle", пока K-Ci и Jo-Jo её не одушевили и Nas не вклинился с куплетом. Многие ребята выложились на совесть - может, первый и последний раз удалось сделат трэк с Бигги. Это Busta Rhymes ("Dangerous MCs"), Too $hort ("Big Booty Hoes"), Sadat-X ("Come On"). Но особенно хорош Eminem в обработке "Dead Wrong". Парень так постарался, будто он уже не раскручен, Дре ему не помогает и вообще этот куплет определит его место в дихотомии "голодная смерть - безбедная жизнь". И, конечно, "Rap Phenomenon", с парочкой Redman + Method Man, от которых я давно ждал трэка с Бигги. © Илья
Мозжухин, 2000, дизайн Олега Дулецкого, |
|
|||||||||||||||||||
![]](../img/rekl_right.gif){kind=small}
. Слушать их нужно 
; и как феминизм хочет за
десятилетия поменять в сознании то, что было там
задолго до н.э.). Но мы отвлеклись. В этот раз в
прицел 
